大家好，今天给各位分享大观宋朝风雅美学的一些知识，其中也会对古代挂画雅称进行解释，文章篇幅可能偏长，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在就马上开始吧！
本文目录
[One]、宋代文人画的特点
〖One〗、宋代文人参与绘事，文人绘画渐成潮流。科举制提高了整个官僚的文化水平，以科举进身的文人力图强调自己的文化英雄地位，将绘画视为文化修养和风雅生活的重要部分。
〖Two〗、宋代不少文人士大夫将绘画看成文化修养和风雅生活的重要部分，他们在绘画中以墨竹、墨梅、山水树石及花卉等为题材，追求主观情趣的表现，反对过分拘泥于形似的描绘，艺术上主张宁和平淡，追求天真清新的风格。米氏父子、苏轼等人为典型代表。
[Two]、隋唐时期造园审美方式
〖One〗、山水画中自古便有界画一类，隋唐时期已经有很大进步。唐代张彦远认为，界画的真正独立归功于隋代的两位画家，“杨（契丹）、展（子虔）精美宫观，渐变所附。唐代公谨绚烂的画笔首推李思训，其《宫苑图》应可以说是皇家园林的写照。
〖Two〗、宋代已把界画列为画院招生的一个科目，并且有了一大批优秀的界画画家，如著名的郭忠恕、王士元、赵伯驹等，都有画作传世。作者想说这种山水画和园林有何种关系。界画本身就是面对一种园林，遵循写实主义的方法所创造的，园林山水为提供了题材，创作者也能根据所想创造出理想中的园林。
[Three]、古代挂画雅称
挂画：焚香重嗅觉之美，品茶重味觉之美，插花重触觉之美，而挂画则中视觉之美，四艺合一展现宋代文人雅士风雅，韵味的生活美学。
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