这篇文章给大家聊聊关于宋朝皇帝像国画，以及为什么宋代山水画比仕女画流行对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站哦。
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[One]、为什么宋代山水画比仕女画流行
〖One〗、因朝廷风气或者风格而来。从太祖开始，一些赞美江山的名画特别受到皇帝朝廷大臣的喜欢，特别是一些表现江山美如画的名画更是受到皇家的收藏，一些著名的画家也受到各皇帝的礼遇。在宋朝各个皇帝中喜欢山水，花鸟的也不少，也是用山水花鸟来寓意人物。
〖Two〗、这种“主流”跟市场有关。主流意味着一种普遍的倾向，上至画坛掌舵者，下至普通百姓。形成一种局面非一日之功，许多这方面的大家的前赴后继的开拓下，在国学发展领域内，山水花鸟这些方面得到了长足的发展，而人物画在这方面稍逊一筹。而且纵观美术史，人物画比重也始终分量不足。但从未失去其举足轻重的地位。
〖Three〗、文人阶层不断壮大，理学的兴起使文人更注重内心的修养，文人山水画兴起。
山水画，简称“山水”。中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多；隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等；五代、北宋山水画大兴，作者纷起，如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯骕的青绿山水，南北竞辉，达到高峰。从此成为中国画中的一大画科；元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风；明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。
[Two]、宋代文学家苏轼提出哪些中国画的理论
观画取其意气所到龙眠画山水，神与万物交论画以形似，见与儿童邻。
[Three]、北宋前十名画排名
〖One〗、《清明上河图》：宋代张择端作品，中国前十传世名画之一，现存于北京故宫博物院。
〖Two〗、《千里江山图》：北宋王希孟创作的作品，中国前十传世名画之一，收藏于北京故宫博物院。
〖Three〗、《采薇图》：宋代李唐作品，以伯夷、叔齐采薇典故为背景创作，现藏于北京故宫博物院。
〖Four〗、《静听松风图》：南宋画家马麟创作的一幅绢本设色人物中国画，现藏于台北故宫。
〖Five〗、《罗汉图》：无名氏，现存于日本清凉寺内。
〖Six〗、《松湖钓隐图》：宋代李唐作品，现存于台北故宫。
〖Seven〗、《文姬归汉图》：相传为宋代陈居中所画，至今存疑，现存于北京故宫博物院。
〖Eight〗、《柳院消暑图》：无名氏，现存于北京故宫博物院。
〖Nine〗、《溪山行旅图》：宋代范宽作品，现存于台北故宫。
〖Ten〗、《晓雪山行图》：宋代马远作品，现存于台北故宫。
关于宋朝皇帝像国画的内容到此结束，希望对大家有所帮助。
